自分で曲を作りたい!アイドルの音楽に見られる特徴や作り方をご紹介!

アイドルを目指している人の中には、こんな悩みを持つ人もいるのではないでしょうか?「自分でアイドルの曲を作ってみたい」「でも、どうやって作ったらいいのかわからない・・・・・・」

そこでこの記事では、アイドルの曲に見られる特徴をご紹介します。あわせて、曲を作る際の手順についても解説していきます。

ファンに楽しんでもらえるようなアイドルソングを作ってみたい人は必見です。ぜひ参考にしてみてください。

アイドルの曲の特徴とは?

アイドルの曲の特徴とは?

ファンに支持されるアイドルソングを作るには、まず既存の傾向を掴んでおくことが大切です。アイドルの曲に見られる主な特徴を確認しましょう。代表的な特徴としては、下記の3つが挙げられます。

  • ①盛り上がる
  • ②楽しい
  • ③耳に残る

では、1つずつ詳しく見ていきましょう。

①盛り上がる

アイドルの曲は、場が一気に盛り上がるようなものが多いのが特徴です。アイドルのライブには、聞くだけで心が高揚するアップテンポな曲が欠かせません。キャッチーな曲やダンスパフォーマンスを楽しめる曲も人気です。

たとえば、ももいろクローバーZの『行くぜっ!怪盗少女』などが挙げられます。ほかにもFES☆TIVEの『OIDEMASE!! ~極楽~』やBiSHの『BiSH-星が瞬く夜に-』も人気です。このような、ライブで大盛り上がりする曲は別名「沸き曲」と呼ばれることも。

アイドルファンの中には「特にライブが好き」という人も多くいます。そうしたファンは、とにかく盛り上がれる沸き曲を楽しみにしているものです。だからこそ、アイドルの曲を作る時は、盛り上がりを意識することも大切です。

②楽しい

アイドルソングは曲調が明るく。歌詞が前向きで、聞いていて元気が出て来るような楽しい曲が多いのも特徴です。特に、ついマネして踊りたくなるようなキャッチーな振付がある曲は人気です。ライブ会場でアイドルとファンが一体となって楽しめるからでしょう。

例としては一大ブームを巻き起こしたAKB48の『恋するフォーチュンクッキー』が挙げられるでしょう。ほかにもジャニーズWESTの『ええじゃないか』やE-girlsの『Follow Me』などが人気です。

自然と笑みがこぼれるような楽しい曲は、元気なイメージのアイドルにぴったりです。「嫌なことを忘れたい」「前向きになりたい」と思っているファンの心にも響きます。

③耳に残る

アイドルの曲は耳に残りやすいという特徴もあります。個性的な曲調や、一風変わった歌詞などに中毒性がある曲も多くあります。脳内で何度も再生されてしまうのが特徴です。

たとえば、日向坂46の『キュン』やでんぱ組.incの『でんでんぱっしょん』などが挙げられます。NEWSの『チャンカパーナ』も、サビが特徴的な曲です。「1度聴いたら頭から離れなくなった」という経験がある人もいるのではないでしょうか。気づいたら口ずさんでいた、という人も多いはずです。

聞けば聞くほど耳に残る「するめ曲」は、アイドルファンの心をグッと掴んで離しません。だからこそ、アイドルの曲を自作する場合は耳に残る曲調を意識しましょう。歌詞についても同様に意識することが重要です。

アイドルの曲の作り方

アイドルの曲の作り方

アイドルの曲に見られる特徴を把握できたところで、ここからは実際の作曲の流れをご紹介します。手順は次の6ステップです。

  • ①コンセプトを決める
  • ②作曲
  • ③作詞
  • ④編曲
  • ⑤録音
  • ⑥ミックス

では、それぞれの項目について詳しく見ていきましょう。なお、アイドルの曲を作るやり方に正解や不正解はありません。あくまでも「こんなやり方がある」という一例として参考にしてみてください。

①コンセプトを決める

アイドルの曲を作ろうと思ったら、まずはコンセプトを決めるところから始めます。なぜなら、最初にコンセプトを決めておくと方向性が定まるからです。曲も作りやすくなります。

「清涼感のある夏の恋愛ソング」や「疾走感のある応援ソング」など、核となるイメージを先に決めましょう。それに合わせて曲を作っていきます。

また、曲のコンセプトがアイドルのイメージとかけ離れていると違和感が生まれます。この点は要注意です。

自作する曲のコンセプトを決める際には、これまでの楽曲やライブ映像をよく研究しましょう。「自分の良さを際立たせるにはどんな曲にするべきか」と考えることが大切です。

②作曲

コンセプトが決まったら、次は作曲に入ります。イメージに合わせてメロディーと伴奏を考えていきましょう。

メロディーが浮かんだら、ひとまずボイスメモなどに録音しておくのがおすすめです。そしてピアノやキーボードなどでメロディーを探り、音楽ソフトに入力していきます。

まずはあまり深く考えすぎず、ワンコーラス分のメロディーを作りましょう。「作ってみたもののピンとこない」というメロディーは潔く捨てましょう。新しいアイデアを次々に出していきます。

曲の構成を考える

曲作りでは、聴き手が感情移入したり盛り上がったりできることも重要です。そのためには曲の「構成」がとても大切になります。

構成には、イントロ(前奏)、Aメロ(最初のメロディー)、Bメロ(Aメロから少し変化するメロディー)、Cメロ(サビ)、間奏(歌がなく伴奏だけの部分)などがあります。その組み合わせによって、曲の印象は変わっていきます。

現代のポップスでは、末広がり型の「イントロ→Aメロ→Bメロ→Cメロ(サビ)」という構成がよく使われます。これはアイドルソングの王道パターンと言われることもあります。

1コーラス目と2コーラス目で「Aメロ→Bメロ→Cメロ」という流れを繰り返すこともあります。3コーラス目では転調させるなど、終盤に向かって変化を取り入れるケースも多いです。

思うように作曲が進まない時には、ヒットソングの構成などを参考にしてみましょう。イメージを膨らませるのに役立つはずです。

③作詞

曲のメロディーがフルコーラス分できあがったら、コンセプトに合わせて歌詞を考えていきます。作曲の基礎についてはWikipediaの解説も参考になります。「こんな言葉を入れたい」とピンときたワードは素材になります。どんどんリストアップしていきましょう。

そして譜面を見ながら歌詞の文字数を確認。キーとなる部分に、とりあえず言葉を当てはめてみましょう。それに合わせて全体的に調整していきます。

歌詞にストーリー性を持たせたい場合は、「Aメロ=起」「Bメロ=承」「Dメロ=転」「Cメロ(サビ)=結」のように考えてみましょう。起承転結を意識して書くのがコツです。

歌詞の書き方はさまざまです。曲の最初から順番に書き始めるケースもあれば、サビ部分から書き始めて後から他を合わせていくケースもあります。自分に合った作詞方法を模索してみてください。

④編曲

曲のデモが出来上がったら、それを元に編曲していきます。

編曲とは、曲をアレンジして肉付けすること。メロディーとシンプルな伴奏で構成されていた曲に、ギターやベース、ドラム、ピアノ、タンバリンなど、さまざまな楽器を加えていきましょう。

編曲を進めていく上で大切なのは、最終的な雰囲気のイメージです。メロディーをどんな仕上がりにしたいか考えましょう。

編曲しているうちに当初のイメージと離れてしまわないよう。ここで改めてコンセプトを確認し、ゴールを明確にしてから作業を始めると良いでしょう。

⑤録音

編曲ができたら、ボーカルやコーラスなどを録音していきます。

歌声を録音するためには、いくつか準備が必要です。基本的にパソコン、マイク、オーディオインターフェース、録音ソフトなどを用意しましょう。ネットなどでも簡単に手に入るため、持っていない人は用意しておきましょう。

録音する場所は自宅でOK。もし「壁が薄くて音漏れが気になる」という場合は、家庭用の小さい防音室を用意する。あるいはリハーサルスタジオをレンタルするのも1つの手です。

⑥ミックス

作曲、作詞、編曲、録音までひと通り完了したら、ミックスの作業に入ります。

ミックスとは、音楽ソフトを使って複数のトラックを合わせる作業のことです。最終的に1つのファイルとして書き出します。ただ単に合わせれば良いというものではありません。楽曲としてバランスよく仕上げることが求められます。

ミックスの際に行うことは主に4つあります。音量調整、音色調整、定位調整(ステレオの左右バランス調整)、編集(ノイズ除去やピッチ合わせなど)です。音量の変化は大きすぎないようにしましょう。周波数バランスをフラットにすると、聞きやすい曲に仕上がります。

イメージしていた雰囲気に近づけながら、自分が納得のいく楽曲に仕上げていきましょう。

アイドルの曲ができたらダンスの振り付けを考えよう

アイドルの曲ができたらダンスの振り付けを考えよう

アイドルの曲が完成したら、ダンスの振り付けも考えていきます。ライブでファンを楽しませるためには、ダンスも欠かせません。アイドルらしいかっこいいダンスや可愛いダンスを意識しましょう。

実際に振付を考える時には、フレーズごとに細かく区切りましょう。歌詞や曲調のイメージに合った動きを取り入れていくとスムーズです。

なかなか振り付けが思いつかない場合は、他のアイドルやダンサーさんの動画を参考にしてみましょう。色々な振り付けを見るのもおすすめです。「こういう振り付けを取り入れたい」というイメージを膨らませていきましょう。「こんな雰囲気のダンスにしたい」というイメージも大切です。

また、アイドルグループの場合はフォーメーションも大切です。たとえ簡単なステップでも、移動しながら行うことで全体的に動きが出ます。ぜひ振り付けと並行してフォーメーションも考えてみてください。

アイドルとしてのスキルを伸ばしたいなら養成所もおすすめ

アイドルとしてのスキルを伸ばしたいなら養成所もおすすめ

独学で曲を作ったり、振り付けを考えたりするのも楽しいものです。もっと本気でアイドルとしてのスキルを伸ばしたいなら、養成所に通うのもおすすめです。

養成所には歌やダンスのプロが講師として在籍しているケースが多く。独学ではわからなかったこともたくさん学べます。作詞作曲のスキルやダンスのレパートリーなどが増えれば、できることの幅も広がります。今まで以上にファンを喜ばせることができるでしょう。

養成所も選択肢に入れておきましょう。

アイドルの曲を作ってファンを楽しませよう

アイドルの曲を作ってファンを楽しませよう

その場を盛り上げて、人々を明るい気持ちにさせてくれるアイドルの曲。「自分で作ってみたい」と思う人もいるでしょう。ただ「なんだか難しそう・・・」と感じた人もいるのではないでしょうか。

ただ。今はパソコンの音楽ソフトがあれば作曲できる時代です。楽器の演奏が出来ない人や、音楽理論を知らない人でも挑戦できます。コードの知識やリズム・パターン、音楽ソフトの操作など、覚えることは沢山あります。ですが、ぜひ怖がらずにチャレンジしてみてください。

あなたにぴったりのオリジナル曲を目指しましょう。きっと今まで以上にファンを楽しませることができるはずです。所属するアイドル事務所一覧もあわせてチェックしてみてください。。